Autoportrait à vision multiple


Réalisez une production plastique qui interroge le regard que nous portons sur les choses.
Pour cette réalisation bidimensionnelle, vous abandonnerez l’unicité ( caractère de ce qui est unique) du point de vue et trouverez des solutions plastiques permettant de saisir la complexité de l’image de soi.

Un dispositif* permettra de mieux comprendre les choses, de mieux les connaître.
Vous êtes libre et responsable du choix des moyens plastiques que vous mettrez en œuvre.

*Le dispositif peut être défini comme l'ensemble des toutes les composantes(temporelle,
spatiale, instrumentale,...) choisi et élaboré dans un but particulier.



Questionnements
Comment donner à voir le volume des choses sur
un support bidimensionnel?
En quoi le dispositif plastique participe-t-il à la compréhension de ce que l’on représente ?

Lien avec le programme d’enseignement

La représentation, ses langages, moyens plastiques et enjeux artistiques.

Jouer avec les codes de représentation, affirmer des intentions :
La représentation du corps, son incidence sur l’idée d’autoportrait
Affirmation ou dépassement de la ressemblance : du volume à la surface du support.


Cette proposition aborde spécifiquement la question des codes de représentation du corps, en questionnant le rapport au réel : réalité du corps en tant que volume/ représentation sur un support en 2 dimensions.


La présentation des pratiques, des productions plastiques et de la réception du fait artistique
Rôle des supports, des matériaux, des formats, en tirer parti pour faire sens.


Formalisation des processus et des démarches de création
L’idée, la réalisation, le travail de l’œuvre
Étapes et temporalités du processus de création, structuration d’un imaginaire, démultiplication des possibles, …
Exploitation du carnet de recherches, montrer le cheminement de la pensée à travers croquis, ébauches, notes..



pour mon projet sur l'autoportrait a vision multiple, j'ai choisi d'utiliser la photographie.
j'ai effectué une série de photos prises dans ma salle de bain avec une lumière émettant différentes couleurs (rose,vert,bleu).
après avoir sélectionné les photos qui me plaisaient le plus, j'ai superposé les deux photographies l'une sur l'autre de différentes manières (le petit format présent sur chacun des autoportraits est étiré, permettant a mon collage d'être un peu plus original).
j'ai par dessus ajoutée a faible opacité des images représentant des yeux, correspondant parfaitement au thème de la vision multiple.
on retrouve donc la consigne dans mon oeuvre, de par la pluralité de photos qui elles mêmes, étant prise en mouvement, amènent plusieurs visions de l'image, ainsi que les yeux, comme expliqué ci-dessus.
 
Posted by jade
Note d'intention:
J'ai choisi de représenter une feuille de photomaton car cela me permet de montrer plusieurs images de moi même, aspects de ma personnalité, traduits par les différent styles.
Avec le premier dessin, j'ai essayé de représenter mon énergie, sa simplicité - le noir et blanc et le style simplifié me paraissaient spontanés.
Le second est une version un peu plus réaliste, mais aussi adoucie de moi, la solitude qui m'est coutumière (et nécessaire!) ainsi que le silence/le calme/ l'apaisement qui l'accompagne.
Pour le troisième portrait, j'ai essayé d'évoquer l'étrangeté de ma propre image, qui me semble changer selon les jours/les moments, cette façon dont parfois mon propre reflet me parait difforme/étranger (d'où les formes assez géométriques, les formes peu réalistes)
L'avant dernier portait est plus vif, mais les yeux sont voilés, sans pupille, comme si le visage était un masque. J'ai souvent l'impression de me retirer en moi même, derrière mes globes oculaires, en particulier pendant les moments heureux, comme si je voyais mon corps d'une autre perspective
Enfin, la dernière est une photo, qui symbolise la réalité, la manière dont les autres me voient/me perçoivent, au contraire des autre qui étaient comment JE me vois.
Les rectangle rouges sur les joues représentent le lien entre tous les portraits, le fait que malgré leur différences, ils sont tous bien moi.
 
Posted by Léo COMPIN
Pour ce premier travail d’autoportrait j’ai décidé de faire une peinture en m’aidant uniquement des couleurs primaires pour essayer de me défier. J’ai suivi ma première idée et j’ai fait une peinture à plusieurs visages et un ainsi créer une vision multiple montrant différents angles. Le fond en ocre rouge m’a aidé à mettre en valeur mes visages et est volontairement non uniforme pour représenter mon changement durant mon adolescence pas encore aboutie. J’ai pour ce travail essayé d’être la plus honnête possible en ne voulant pas cacher mes défauts tel que l’asymétrie de mon visage et je n’ai pas essayé de le rendre «beau » pour parvenir ainsi à me représenter le mieux. On pourrait peut être comparer mon idée au « triple portrait » de Norman Rockwell, montant tout autant trois angles divers de nos visages.
 
Posted by Arellano Rebeca
Pour cet autoportrait à visions multiples, j’ai décidé de représenter une femme portant comme unique vêtement des visages. J’ai trouvé important de représenter une grande partie des facettes qui me compose car je trouve qu’il est impossible de se représenter correctement sous un unique angle moral et physique. J’ai également choisi de représenter la féminité car je suis extrêmement attachée aux combats féministes et au sort des femmes de notre société.
 
Posted by Liva Duffort
 
Posted by albane-carvalho
Note d’intention de mon autoportrait : Ma séance dia

Pour réaliser mon autoportrait j’ai eu l’idée d’utiliser la photographie entre autres parce que pour moi, ce médium permet d’exposer des points de vue inattendus sur la réalité de chacun. Je me suis inspirée d’une séance diapositive personnelle récente où j’ai découvert le fonctionnement des projecteurs de diapositives stockées les unes derrières les autres dans des paniers. Mon projet peut s’apparenter aux dix portraits de Christian Boltanski qui sont également des photographies de lui-même représentatives de son identité et de son évolution.

Pour ce faire, j’ai imaginé une pièce en bois d’une de mes vieilles armoires familiales en noyer, un arbre important pour moi pour symboliser mes racines. J’ai utilisé un appareil photo numérique pour prendre des photos préparées ou spontanées en plus de photographies déjà prises et sélectionnées. Ces dernières sont organisées par couple et en en quatre thèmes, une des deux photos représente forcément un aspect moins inconnu de ma personne. Les différents thèmes sont : “Mon apparence”, “les endroits dont j’ai besoin", “l'intérieur de mes pensées”, et “les “personnes qui ont fait de moi ce que vous en voyez”. Je devais intégrer un cinquième thème à mon prouver, “les choses qui me font vibrer”, que j’ai laissé tomber pour ne conserver que les aspects éternels qui pouvaient me composer.

La première photo me représente physiquement correspondant à l’avant-dernière, mon ombre. La deuxième, qui illustre le chaos dans mes pensées éparpillées avec la septième une station de métro et d’aéroport pour symboliser mes pensées pressées, nombreuses et celles qui rêvent d’ailleurs La troisième le village ou je grandie à l’extérieur de Toulouse avec la sixième les toits du Portugal d’où je suis originaire. La quatrième, une image de mon frère qui me regarde à travers un appareil pour symboliser le regard de mon entourage avec la cinquième où l’on voit mon parrain qui tient un appareil pour symboliser toutes les personnes qui m’ont appris à m’imposer pour creuser les choses que j’aime.

Les 4 premières photographies sont disposées d’aspect le plus visible au moins remarqué. Les couples ne sont pas côte à côte mais à l’opposé l’une de l’autre; la première va avec la dernière, la deuxième avec l’avant dernière et ainsi de suite. Elles sont encadrées et annotées pour faire référence aux Polaroids souvent choisies pour illustrer des souvenirs et moments de la vie. Les notes n’ont de sens que pour moi, je voulais garder une signification toujours personnelle et cachée.
 
Posted by albane-carvalho
Pour mon autoportrait à visions multiples, je souhaitais montré les différentes facettes de ma personnalité à travers une série de 12photos où l’on peut me voir souriante ou avec un visage froid.

Pour ça, je me suis représentée devant un miroir pour que celui qui observe mon autoportrait se focalise sur l’arrière plan et les détails qu’il contient; on voit ici une scène qui paraît classique, mais pourtant, on peut y voir une deuxième personne; ma meilleure amie qui est présente de dos car elle fait partie de ma personnalité, on remarque également mes cheveux attachés pour montrer mon cou avec des colliers qui sont chères à mon cœur et qui représente ma vie, on peut voir également un sac à main qui laisse apparaître une trousse qui représente ma scolarité, mon avenir.La fenêtre à moitié fermée en arrière plan est là pour montrer la montée de la nuit qui est mon moment préféré dans la journée avec également un rappel de ma saison favorite avec la robe d’été que je porte

Pour cet autoportrait je me suis fortement inspirée de felix tourmachon avec son “autoportrait tournant” de 186 tout en le remixant; au lieu de me représenter sous plusieurs angles j’ai représenté mes différents caractères sous plusieurs angles et avec mon téléphone j’ai réunis les photos pour crée un effet de suite
 
Posted by Melanie palus caillault
Pour mon interprétation, j’ai voulu m’attarder tout particulièrement sur la notion de complexité de l’image de soi présente dans le sujet. Pour cela, je me suis dessinée avec un masque pour montrer un double visage et représenter la différence entre ce que l’on peut laisser paraître et les ressentis réels: cette partie est en noir et blanc, ce sont des ressentis intériorisés, que l’on ne montre pas et qui restent donc plus “dans l’ombre”. J'ai également voulu intégrer des débris de CD pour faire office de miroirs: ainsi, dans chaque morceau on voit une partie différente de la personne qui regarde afin d’avoir de multiples images et représenter l’impact de l’autre, de notre vision de lui ou de ses réflexions dans notre propre vision de nous-même. J'ai aussi voulu faire un des deux yeux en miroir pour illustrer l’impact du regard des autres. Dans cette même démarche, j’ai également ajouté des mots, découpés dans un journal, que je trouvais représentatifs de l’image de soi, la façon dont on se voit ou ce qu’on peut ressentir vis -à- vis de son apparence. Enfin, afin d’ajouter encore plus d’images, j’ai voulu ajouter deux autres images, une où je suis enfant pour montrer que l’enfance est toujours plus ou moins présente chez quelqu’un même quand il grandit. L’autre représente juste une ombre, qui peut être considérée comme universelle, et rappelle que chaque personne a également un autre statut, celui juste d’individu, nous ne sommes qu’une infime partie du monde, qu’une personne sur 7 milliards. Nous pouvons éventuellement mettre ce dessin en relation avec le tableau “Narcisse” attribué à Caravage: le reflet de l’eau rappelle les miroirs et donne une image légèrement différente du sujet de base.
 
Posted by MOUGEOT Louise
Mon projet représente des souvenirs de différents moments, lieux et activités de mes 5 dernières années ( ma maison en France, en Grèce ainsi que mes voyages, graffitis et autres ), mélangeant image et dessin, il montre mon "moi" de tout les jours ainsi que ma partie artistique assez discrète.
La taille de ce projet est de 60 x 30, collage et dessin.
Matériel utilisé:

- Poska
- Feuille blanche grand format ( découpée pour être mise à la taille indiquée au dessus )
- Photocopies ( photos de moi )
- Ciseaux
- Colle


 
Posted by Tello Naïa
Autoportrait à vision multiple_ Romane MIMARD 108
Ce sujet s’appelle « autoportrait à vision multiple », nous devions réaliser un autoportrait bidimensionnel en abandonnant l’idée d’unicité de point de vue de soi-même.J’ai fait des collages de partitions de musiques et des pages de livre déchirés (j’adore écouter de la musique et lire). Par dessus, j’ai fait des collages de photos de moi et d’un de mes yeux. Il y a un autoportrait de moi réalisé au crayon. Afin d’égayer cet autoportrait, j’ai collé des dessins de fleurs et de papillons aux crayons de couleurs (car j’aime les fleurs et les couleurs!). En bas à gauche, j’ai dessiné une vague.Les différents point de vue de moi se retrouve à travers mes goûts ou les différentes techniques utilisés pour créer ce projet.
 
Posted by Romane MIMARD