Réalisez une production plastique qui donne sens à cette proposition.
Faites que votre portrait– choisi et unique en son genre – devienne l’élément le moins voyant, mais réellement présent et signifiant dans votre réalisation, puisqu’il s’agit d’un autoportrait !
Jouez de cette contradiction entre affirmation d’une identité singulière et discrétion dans votre proposition plastique bidimensionnelle.
Vous êtes libres et responsable du choix des moyens plastiques que vous mettrez en œuvre.
3 séances
La première séance sera dédiée à la découverte du sujet et à une phase de recherche active d'idées
Croquis, annotations, sur votre carnet de recherches.
Toutes les idées, même celles qui vous paraissent les plus saugrenues seront annotées. Cela vous permettra d’expliciter votre démarche, votre processus de création en fin de séquence.
Début de pratique.
Séance 2
Pratique.
En fin de séance, présentation de quelques projets inachevés.
Quelques œuvres de référence seront également visionnées.
Séance 3
Pratique
Exposition
Prise
de vues/ édition sur netboard
Rédaction
et envoi de la note d’intention* pour la séance suivante.
Quelques pistes
Vous pouvez vous appuyer sur les définitions suivantes
Discrétion :
Caractère de ce qui n'attire pas l'attention, ne se fait pas remarquer, est de bon ton. Qualité consistant à garder les secrets.
Quelques synonymes : réserve, retenue, circonspection, tact, décence, délicatesse, sagesse, pudeur, mesure, sobriété, prudence, mystère, modération, bienséance, silence, secret, réticence, modestie, effacement..
Incognito : sans se faire reconnaître, sans révéler sa personnalité, pour échapper aux règles du protocole, pour affirmer sa liberté..
Autoportrait:
Portrait de soi-même. Dans les arts plastiques, comme tout portrait, un autoportrait peut être ressemblant et donner à voir l’aspect extérieur de l’auteur (son apparence visible) ou au contraire donner à voir des aspects de son intimité, de son esprit, de son affect, de sa mémoire, de ses goûts, de sa culture, etc. Alors, il ne « copie pas le visible, il rend visible » (citation de Klee définissant l’art en général, mais qui peut éclairer cette définition).
Questions à se poser
Quelles solutions plastiques (moyens et opérations) puis je envisager pour déjouer les codes de représentation de l’autoportrait, genre prônant l’affirmation de soi comme sujet principal ?
Comment puis je rendre visible plastiquement la contradiction entre ces deux termes, discrétion et affirmation de soi ?
Avec quelles opérations plastiques, quels moyens, et quel dispositif ?
Repères de compréhension et de réussite
Ma réalisation est elle en accord avec mon intention ? Ai je réussi à faire cohabiter ces notions contradictoires : affirmation de soi, et discrétion ?
Les opérations et moyens plastiques que j’ai choisis sont ils cohérents en fonction de ce que je voulais donner à voir ?
Sont ils maîtrisés ?
Ai je mené mon projet à terme, en réajustant si nécessaire ?